BIS KEINE WORTE MEHR SIND

- Die Ausstellung

2010-01-05T14:30:00.000-08:00

Iris Stephan und Ines Braun
Eine Ausstellung unter der Schirmherrschaft von Gabriela Fürstin zu Sayn-Wittgenstein-Sayn

Vernissage der Ausstellung:
Freitag, 18. Juni 2010, 19.00 Uhr

Begrüßung: Detlef Knopp
Kulturdezernent der Stadt Koblenz

Zur Ausstellung: Dr. Dieter Marcos,
Mittelrhein-Museum Koblenz

Rundgang mit den Künstlerinnen:
Sonntag, 18. Juli 2010, 16.00 Uhr

Zur Ausstellung erscheint ein Katalog!
Danke lieber Günter Schlosser für den tollen Titel!

BIS KEINE WORTE MEHR SIND

... impliziert die Frage, was hinter der Sprache oder jenseits der Worte liegt. Wenn man alle Information abzieht und damit den Kopf verstummen lässt, dann spricht der Bauch. Das Gefühl und die Erinnerung bleiben übrig, Damit setzen sich die beiden Künstlerinnen auseinander. Sie befragen in ihren Arbeiten vergangenes Leben und Erleben, das unter den Schichten der Zeit begraben liegt. Sie bergen überholte Ansichten, philosophische Gedanken und unzeitgemäße Ideen, indem sie Dachbodenfunde, alte Dokumente, vergangenen Diagnosen und gebrauchte technische Geräte in ihre Arbeiten einbeziehen.

Die Bilder, Objekte und auch die raumbezogenen Installationen, die eigens für diese Ausstellung konzipiert wurden, bieten dem Betrachter Projektionsflächen, denn jeder Mensch bringt durch seine Individualität, sein Wissen und seine Lebenserfahrung eigene Emotionen und Erinnerungen mit, die nur er lebendig werden lassen kann.

Ines Braun und Iris Stephan

Gabriela Fürstin zu Sayn- Wittgenstein-Sayn:

"Als Schirmherrin dieser Ausstellung möchte ich Ines Braun und Iris Stephan danken. In unserer immer oberflächlicher werdenden, schnelllebigen Zeit regen sie uns zum Nachdenken an. Sie zeigen uns zwar „nur“ Gegenstände, die wir alle irgendwo schon einmal gesehen haben, - wenn auch in anderem Kontext. Sie brachten sie in neue Zusammenhänge und nehmen uns jetzt damit auf eine Reise, deren Ziel für jeden anderswo liegt.

"Freuen Sie sich mit mir auf diese Reise!"

"Zuchthäuser" Iris Stephan

Rede: Dr. Dieter Marcos, Direktor des Mittelrhein-Museum Koblenz

Temporäre Hüllen -Ines Braun

"Kulturdusche" Iris Stephan

"Verbrannte Erde" Iris Stephan

"WAS BLEIBT" Iris Stephan

"Wiederaufbau" Iris Stephan

Ines Braun

Iris Stephan (Malerei, Objekt und Installation)

Iris Stephan bewahrt Erinnerungen an Altes und Vergangenes, indem sie Neues gegenüberstellt und geschickt die Erwartungen und Emotionen der Betrachter in ihre Arbeiten einbezieht. Sie arbeitet mit Dachbodenfunden, alten Postkarten, vergessenen Dokumenten und gebrauchtem Kinderspielzeug. Die vergilbten Postkarten von Orten, die in einer anderen Zeit einmal Ziel kollektiver Sehnsucht waren, werden zu persönlichen Skizzen, mit der Intension, einen intimen Moment zwischen Ankunft und Abschied zu bannen.

Ines Braun (Objekte und Installation)

Ines Braun bezieht die Materialien für ihre Arbeiten von Flohmärkten und vom Sperrmüll.

Ihre Fundstücke – dem Überfluß und Überdruß unserer Wegwerfgesellschaft entstammend – und meist technischer Natur ästhetisiert Ines Braun. Sie kombiniert und ergänzt die Materialien zu eigenwilligen Objekten, die oft durch kinetische Elemente oder Licht weiter verfremdet werden. Abgesehen davon bekommen sie auch durch ihren Humor einen ganz besonderen Charakter, eine Wesenhaftigkeit, die wegführt von der reinen Materie.

Kontaktdaten:

Iris Stephan

Atelier Trierer Str.5

Ecke Waisenahausgasse

50676 Köln
i.stephan@netcologne.de

www.iris-stephan.de

www.artvisite.de

www.natura-artis-magistra.blogspot.com

Ines Braun
Atelier:
Art Factory
Dünnwalder Mauspfad 341
51069 Köln
braun@ems-p.de

www.ines-braun.com
www.natura-artis-magistra.blogspot.com

- Artvisite im Museum

2010-01-04T14:18:00.000-08:00

Eine ARTvisite im Mittelrhein-Museum Koblenz mit Iris Stephan und Ines Braun

Das Prinzip der ARTvisite Ein Künstler richtet sich auf Einladung in einem ungewöhnlichen Umfeld ein temporäres Atelier ein. Er setzt sich mit dem - für ihn fremden - Ort und dessen Inhalten auseinander und lässt sich durch die Umgebung inspirieren. Er arbeitet öffentlich und ist an einem Austausch mit Betrachtern interessiert. Das Alltägliche wird durch den künstlerischen Schaffensprozess in neues Licht gesetzt. Die althergebrachte Bedeutung und der Sinnhaftigkeit der Dinge wird hinterfragt und neu definiert. Bei einer ARTvisite haben die Zuschauer die einmalige Möglichkeit, den künstlerischen Schaffensprozess zu erleben, zu sehen wir ein Kunstwerk entsteht, um so neue Einblicke zu gewinnen.

http://www.artvisite.de/
Das war eine spannende Kunstaktion: 09./ 10. und 17. /18.April 2010

Die Koffer werden nach dem verkabeln angeschlossen. Oft muß nachkorrigiert werden. Einhellige Meinung: Das Licht im Koffer könnte höher hängen und heller sein. Das ruft nach einer neuen Fassung - und wenn man schon mal dabei ist, kann auch gleich noch eine alternative Röntgenaufnahme ausprobiert werden. Die malerischen Arbeiten von Iris Stephan ziehen alle Besucher in ihren Bann. Die Künstlerin erläutert während des Malens ihre Arbeitweise, beantwortet Fragen zur Bildeidee und gibt Profitipps zu Material und Technik. Unser Experte für Orden und Abzeichen gibt seinWissen gerne weiter und erzählt viel von den alten Zeiten. Die Künstlerinnen können zuhören und nebenbei weiter arbeiten. Dr. Dieter Marcos greift beherzt in den künstlerischen Prozess ein. Die beiden Kölner Künstlerinnen haben den Direktor des Mittelrhein-Museums Mario Kramp gleich eigepackt und mit zurück genommen. Er wird in Zukunft für das Stadtmuseum in Köln verantwortlich sein. Na, wem sitzt denn da der Schalk im Nacken ... Das Arbeiten in der Museumsausstellung ist sehr inspirierend. Nicht nur für uns Künstlerinnen, auch interessierte Besucher kommen auf ihre Kosten. Ines Braun hat die ersten Bausteine der großen Kofferinstallation fertig gestellt. Obwohl sie mit Symbolen der Vergänglichkeit arbeitet, erzielt sie durch die stark angeschnittenen und beleuchteten Röntgenaufnahmen eine bildhafte Wirkung, die in erster Linie die Ästhetik der natürlichen Knochenstrukturen sichtbar macht. Unser temporäres Atelier in der Museumsausstellung. Wir haben nicht nur unser Material mitgebracht, wir haben auch ein Radio im Gepäck und fühlen uns wirklich ganz wie zu hause. Die eingerichteten Vogelkäfige beschäftigen sich mit der Frage, warum der Mensch sich in seinem Denken immer wieder selber enge Käfige zimmert, dessen Grenzen er nur noch schwer wieder verlassen kann. Iris Stephan beschäftigt sich mit "Schubladendenken", läst ihre Käfige aber offen... Die Bildausschnitte in den Koffern richten sich nach den Röntgenbildern. Im liegenden Koffer z. B. das Fenster für eine Wirbelsäule. Ohne Licht und mit weißem Papier hinter den Aufnahmen wirken die Bilder noch typisch blau. Später leuchten sie bräunlich und passen damit perfekt zu den Kofferhüllen und zum Thema: Vergänglickeit und Erinnerung. Eine alte Kriegspostkarte zeigt in einem Hafen einen Zerstörer. Der bestimmt schon so maches Leben ausgelöscht hat.... Das Arbeitsmaterial von Iris Stephan ist weder einheitlich noch spezifisch, aber eins haben alle ihre Dinge gemeinsam: Sie sind alt und gebraucht und erzählen - jedes für sich - leise murmelnd ihre ganz eigene Geschichte. Ellis letzter Praktikumstag... Ist sie deshalb so gut gelaunt? Eine kleine Pause mit Elli im Café gegenüber des Museums. Ein wahrlich netter Ort um ein bißchen aufzutanken. Einige Besucher sind an mehreren Tagen zur ARTvisite gekommen um den Fortschritt bei der Malerei mitverfolgen zu können. Ines Braun mitten in der Experimentierphase. Das Motiv des Einblickens und damit der Neugier - in die Koffer und in den Menschen (Röntgenbilder) - spielt nur eine untergeordnete Rolle bei der Kofferinstallation. Besuch bei den Jungs. Ordnung muß sein, wer vor dem Museum parken will braucht eine Berechtigung. Feierabenddiskussion mit Dr. Dieter Marcos. "Der Künstler zeichnet sich dadurch aus, daß er sich eine größtmögliche Freiheit im Denken erlaubt." Eine wunderbare Definition! Donnerstag ist Aufbautag und die Presse ist geladen um das Projekt zu begleiten. Iris Stephan erläutert in einem Radiointerview das Prinzip der ARTvisite. Unserer Schirmherrin Gabriela Fürstin zu Sayn-Wittgenstein-Sayn im Interview mit Radio Antenne Koblenz. Wir freuen uns sehr, daß sie zum Pressetermin kommen konnte! Das Fernsehen war auch da und nimmt Details der Arbeitstische ins Visier. Ines Braun im Gespräch mit Gabriela Fürstin zu Sayn-Wittgenstein-Sayn. Ines Braun gibt im Radiointerview in kurzen Worten das Konzept der Ausstellung wieder. Sie stellt Vermutungen darüber an, was hinter der Sprache oder jenseits der Worte liegt und wie dieses Thema in der Ausstellung wiedergespiegelt wird. Iris Stephan, Monika Kropshofer, Ines Braun, Fürstin Gabriela zu Sayn-Wittgenstein-Sayn, Helke S. und Dr. Dieter Marcos. Unsere beiden Aufbauhelfer sind recht interessiert daran, was wir mit der Aktion vorhaben. Der Aufbau ist fast fertig. Wir haben eine lebendige Atelieratmosphäre geschaffen, mit allem Chaos und all den Dingen, die dafür wichtig sind. Ines Braun bereitet eine Installation mit Röntgenbildern und alten Koffern vor. Man kann gespannt sein, wie die Dinge zusammen kommen, die eigentlich nicht zusammen gehören. Die "Kulturdusche" steht schon, nun noch die Pressesammlung vom Einsturz des Kölner Stadtarchivs und die Wand ist fertig. Der Aufbau beginnt- und Elli packt fleißig mit an. Dir auch vielen Dank für die nette Hilfe. Mit Timo und Holger als Unterstützung ist unser ganzes Material im Nu in die zweite Etage geschafft. Außerdem haben die beiden uns Stellwände aus dem Keller heraufgewuchtet und Tische und Stühle besorgt. Danke für die Hilfe! Ausladen in Koblenz vor dem Museum. Einladen in Köln. Dieses Auto ist ein echtes Raumwunder! Die Ausstellung "unsere moderne" ist gerade eröffnet. Wer sich für Kunst aus dieser Zeit interessiert sollte sie nicht verpassen! Auf den Blickwinkel kommt es an. Dr. Dieter Marcos und Ines Braun. Ausblicke aus dem Museum. Und zu jeder guten Kunstaktion gehört natürlich eine gute Vorbereitung, Dr. Dieter Marcos mit Ines Braun und Iris Stephan (wie immer an der Kamera) bei der Ortsbegehung im Mittelrhein-Museum. Im zweiten Stock des Museums haben wir einen geeigneten Ort gefunden, wunderbar! Mitten in der tollen Sammlung werden wir arbeiten. Wenn das das Künslterherz nicht inspiriert.
Weitere Informatinen zur ARTvisite unter: www.artvisite.de

- Atelier Iris Stephan

2010-01-03T07:06:00.000-08:00

Weit fort vom Festland der Sprache...

"Ich strebe nach der Gelassenheit, die notwendig ist um sich aus der Reduktion einen Reichtum zu erfinden".

Meine große Leidenschaft zu Oberflächenstruktur, Linie und reduzierter Farbwelt läßt sich mal wieder nicht verbergen.

In diesem Zyklus „Weit fort vom Festland der Sprache“ arbeite ich an einer Reihe großformatiger Leinwände, die in ihrer Farbreduktion dem Thema erst den nötigen Raum geben. Ich behandel die Farben als wären sie kriegerische Akteure auf einem Schlachtfeld. Weiß gegen Schwarz. Und mal scheint der eine und mal der andere die Vorherschaft zu haben. Kraftvoll expressive Gesten bringen Dynamik in die Szenerie. Übermalungen machen das Ringen um den richtigen Weg sichtbar. Nichts wird verschwiegen. Das Eingeständnis an den Entstehungsprozess steht im Vordergrund dieser Bilder.

Alte schwarz/weiß Fotos aus dem ersten Weltkrieg, mit im Krieg verwüsteten Landschaften, haben mich inspiriert diese Grausamkeiten in die Sprache der Malerei zu übersetzten, ohne Sprache, nur mit der Kraft der Farben und Formen. Ich hoffe das wird spürbar.

Immer wieder bin ich gefangen von Themen, die sich einem nicht an der Oberfläche erschließen, sondern bei denen man auf eine Reise tief ins Innere der Dinge geht. Ich begebe mich an Orte, die sich unserem Denken wohl zuordnen lassen, aber sprachlich nicht mehr zu fassen sind. Ich glaube dort hält sich etwas auf, was uns zivilisiert.

Atelier Impressionen.

"Vier gewinnt" ein Kriegspiel. Aus einer alten Eieraufbewahrungskiste, alten Schminkpads und alten Soldatenfotos. Eine skurile Mischung... um das fertig zu bekommen brauche ich aber noch einige Fotos?!

Aus altem Karton und Dachpappe ensteht der rudimentäre "Nachbau" längst vergessener sakraler Bauten. Jedes Gebäude soll für ein im Krieg zerstörtes Kloster, ein Kirche oder eine Koblenzer Synagoge stehen. Diese Arbeiten rufen zum einen Erinnerungen aus unserem kollektiven Gedächtnis wach, Geschichte, die die meisten von uns nicht selbst erlebt haben, und zum anderen konfrontieren sie uns mit den Zerstörungen unsere Zeit.

Einblicke in mein Kölner Atelier...das nennt man wohl im Volksmund "kreatives Chaos"

Die "Kulturdusche".. Bis keine Worte mehr sind!

Die Geschichte nimmt ihren Lauf... Der Einsturtz des Kölner Stadtarchiv hat mich zu dieser Arbeit gedrängt. Aus einem alten verrosteten Wasserhahn "fließen" die letzten Fragmente eines über Jahrhunderte bewahrten Kulturgutes. Unser kulturelles Gedächtnis, das so viele Generationen durch Kriege und die Wirren der Zeit bewahrt haben.

Dank einer netten Mitarbeiterin aus dem Landeshauptarchiv Koblenz bin ich stolze Besitzerin von gefühlten 1.00000000000000 Schredderfragmenten, die diese Arbeit erst ermöglicht haben. Danke liebe Beate!!

Dieser Objektkasten zeigt einen Rabenvogel in schöner Soldatenuniform. Ein Ei auf einem Stuhl und eine merkwürdige "Landkarte" im Hintergrund. Für mich noch ohne Worte.

Der Erste seiner ART...

Das Kölner Atelier.

- Atelier Ines Braun

2010-01-02T07:12:00.000-08:00

Mittlerweile - nach zwei Wochenenden im Museum - sind sechs Koffer fertig. Hier der Erste. Das Projekt und die Installation machen viel Spaß!

Die ARTvisite im Museum war eine gelungene Aktion. Wenn gerade mal keine Besucher da waren, kam man wunderbar zum Arbeiten und sonst haben die Gespräche über Kunst und das Interesse an unseren Arbeiten viel Spaß gemacht! An dieser Stelle nochmal einen herzlichen Dank an alle, die da waren ...

Packen für die ARTvisite Teil 1. Am Donnerstag gehts los. Ich werde vorwiegend an meiner geplanten Koffer-Installation arbeiten.

Ich arbeite mit vorgefundenen Materialien, die ich zwar neu kombiniere, aber an sich nicht verändere. Also gehören Farben ebenso wenig zu meinem Repertoire wie Leinwände. Dafür brauche ich sonst so ziemlich alles. Insbesondere alte Dinge, die ihren natürlichen Charme mit in meine Objekte bringen. Außerdem habe ich eine Schwäche für Röntgenaufnahmen, die die beiden Pole mit denen ich mich künstlerisch auseinander setze in sich vereinen: Natur und Technik.

Elsterschädel und grüner Kamerafilter in einer alten Handlampe. Die Spiegeltrichter von aten Lampen habe ich schon oft bei den Objekten einsetzen können. Der Effekt ist immer wieder einzigartig. Habe schon ganze "lampenbasierte" Projekte gemacht, wie z. B den "Kreaturismus".

Zähne von Rind und Hirsch in einer alten Eisenbahnlampe. (Diesmal ohne Reflektor).

Weihwassergefäß mit Grätentellern, Röntgenaufnahme einer Wirbelsäule und ein klein wenig Fell.

Wenn Information und Emotion zwei Seiten ein und derselben Medaille sind, dann liegt die Beziehung zu den Objekten quasi auf der Hand: Das Ausgangsmaterial, also ausgediente Geräte, überholte Technik und Röntgenaufnahmen zählen zur rationellen Seite. Die Objekte selber aber, gehören durch ihre Irrationalität, durch das Geheimnisvolle und Wesenhafte auf die andere Seite ... so schließt sich der Kreis.

... und dies ist noch nicht mal die aktuelle "erweiterte" Version meines Materiallagers im Atelier.